El proyecto arquitectónico responde a la siguiente pregunta, "¿Cómo se hace la arquitectura?" y para poder entender el proceso de la arquitectura hay que entender que en principio responde a una necesidad, para la cual ha sido convocado el arquitecto en cuestión, quien debe conocer el lugar, hacer el levantamiento, estudiar el material para la construcción que albergarán los espacios, es decir, hacer un programa, una hoja de ruta para establecer los pasos para diseñar los espacios servidos y servidores, reúne información para hacer el proyecto, tomando en cuenta dos factores determinantes en su producción, el presupuesto y el tiempo.
En este proceso arquitectónico el arquitecto puede tomar diversos métodos para su desarrollo, entre los cuales se destaca uno en particular y de gran uso entre profesionales, el método marco-lógico.
Se entiende como proyecto a todo lo que hay que pensar antes de construir, y este método como herramienta para diseñar y planificar proyectos o programas es ideal para clarificar lo pensado. Aquí se describen los cinco pasos metodológicos.
1. El análisis de involucrados
2. El análisis de problemas
3. El análisis de objetivos
4. El análisis de alternativas
5. La matriz del marco lógico
Fritz Altamirano E.
lunes, 20 de mayo de 2013
sábado, 4 de mayo de 2013
LOVIS KHAN
BIBLIOTECA EXETER LOUIS KHAN
ESTRUCTURA: Simboliza una puerta de acceso a una fase superior, su lógica estructural posee una vació volumétrico,
aunque en los planos y planta , este espacio sea un aspecto cavernoso.
SECUENCIA ESPACIAL:
- Desde el exterior tiene una aspecto de un cubo de ladrillo y al entrar las placas se descubre un acceso que evoca una cueva.
- en el interior es acentuado por la transición de la oscuridad a la vez propone su acceso.
- En la 2,3 y 4 de la planta hay cu-bulos de lecturas privados que están situados en los espacios entre los pilares de ladrillos.
MATERIALES:
- Las paredes exteriores de ladrillos a modo de mamparas que de marcan la construcción
- En la fachada linea horizontal intermedia de paneles de madera
MUSEO DE ARTE KIMBELL
Situación
Situado en medio de un parque, el solar trapezoidal de 3,8 hectáreas del museo se encuentra junto a otros museos destacados, sobre todo el Museo Amon Carter, diseñado por Philip Johnson e inaugurado en 1961.
Su dirección es 3333 Camp Bowie Boulevard, en el corazón del distrito cultural de Fort Worth, Texas, Estados Unidos.
Uso de la luz natural
El uso magistral de la luz natural en el Kimbell Art Museum se basó en la colaboración entre Louis Kahn y Richard Kelly. Kahn quienes diseñaron una serie de galerías orientadas de norte a sur con techos abovedados, los cuales presentan una rendija de luz central. Kelly proyectó el sistema direccional de la luz mediante una lámina de aluminio abovedada.
A través de la perforación penetra la luz diurna, a fin de suavizar el contraste entre el reflector y la bóveda de cemento. Se dejó sin perforar la parte central de la lámina de aluminio, con objeto de bloquear la luz diurna directa.
Bóvedas
La construcción americana más famosa del arquitecto Louis Kahn fue el Kimbell Art Museum, compuesto por seis bóvedas paralelas y grandes de hormigón, al igual que el techo, con luces en el cielo raso a lo largo de toda su extensión que crean espacios íntimos y monumentales al mismo tiempo, contemporáneos en su desnudez e intemporales en sus referencias a la arquitectura clásica romana.
Espacios
Además de las galerías para exposiciones, las instalaciones incluyen la librería del museo, un auditorio con capacidad para 180 espectadores, una biblioteca de arte, un laboratorio de conservación de obras de arte y un restaurante.
Los espacios de las galerías no los delimita cada bóveda de forma individual sino que se fluye de una a otra a consecuencia de la liberación de espacio lograda con la eliminación de paredes divisorias.
Aunque también la creación de un espacio en el interior, a través de la luz, se consigue por la particularidad del techo para transmitir la luz natural. Esta particularidad se ha convertido en el elemento más popular de Kahn, difusores de luz natural a través de una pequeña ranura hacia el cielo y a lo largo de la bóveda de hormigón.
En el interior de las galerías el arquitecto incluyó tres patios, creados a partir del corte de las bóvedas en determinados lugares, los cuales traen luz y un pedazo del mundo exterior a la parte más “interior” de las galerías.
El museo está rodeado por un bosque y un estanque que agregan un entorno adecuado a todo el ambiente del lugar.
Estructura
Una simple composición de bóvedas de hormigón paralelas, se revela al visitante antes de pisar el interior del edificio, con los pórticos, que parecen ser una superflua continuación de la construcción.
Los innecesarios porches, según palabras del propio Kahn, definen el vocabulario estructural de todo el museo: básicamente una viga de hormigón de 2,54x0,58 mts, horizontal y apoyada en cuatro columnas cuadradas, sobre las que se apoyan las cubiertas en forma de bóvedas cicloidales que cumplen la misión de cubiertas-techos, y cuya estructura se utiliza, como en la mayoría de los edificios de Kahn, con el fin de crear un orden abstracto, una génesis de la creación de espacios más complejos.
El espacio resultante de la unión entre la curvatura del techo y la pared forma un travesaño, que deja pasar rayos de luz oblicuos en las salas. Estas rítmicas formas de cubierta, que pueden observarse en dos de las cuatro fachadas del edificio, ofrecen una viva impresión visual al subir la rampa escalonada que lleva a la entrada principal del museo.
Materiales
La simetría del diseño se ve reforzada por el uso de materiales naturales tales como el travertino y roble blanco, combinado con vidrio, hormigón, acero inoxidable y aluminio.
Los estrechos tragaluces que hay a lo largo de las bóvedas tienen en su interior reflectores de aluminio, a la vez que proveen a las galerías de una difusa luz natural
Para expresar las diferencias y las cualidades inherentes de los materiales, el arco de la cubierta-techo de hormigón está separado radial mente de la curva de la pared revestida de travertino adyacente.
PLANOS
LA ESENCIA DE LA ARQUITECTURA
ESENCIA DE LA ARQUITECTURA
FUNCIÓN
-Lógica
-Circulación
-Núcleos
-Programa
-Organización
EL CONTEXTO
¨ARQUITECTURA NO ES CREACIÓN SI NO TRANSFORMACIÓN ¨
Esta frase enfatiza la importancia que tiene la tarea de adecuar el proyecto al entorno.
- Cuando ideamos una obra ella esta inevitablemente destinada a ubicarse a un lugar determinado que tiene existencia previa y características propias con las que el proyecto debe relacionarse.
- consiste en otorgar preferente atención a lo que pide el entorno o la vecindad del edificio
- Implica una actitud inclusiva no excluyente. Busca fortalecer el sentido del lugar
EJEMPLO:
MUSEO DE BILBAO
La forma de la arquitectura debería ser la consecuencia volumétrica del espacio, ya que la arquitectura debe ser la entidad unitaria, por lo tanto su forma debe serlo también."
En la forma tenemos: * Escala: Sistema proporciona que se emplea para indicar la correspondencia entre el tamaño de un objeto sobre un plano y su tamaño real* Materialidad: Apariencia, aspecto exterior.* Ritmo: Es lo que normalmente se repite continuamente.* Carácter: Coherencia entre lo que es una edificio y lo que no debe ser.
La forma arquitectónica viene a ser el envolvente físico a la solución espacial,debe transmitir claridad.
Por ejemplo, a continuación veremos unas imágenes sobre las obras arquitectónicas de Oscar Niemeyer.
A mi parecer es un claro ejemplo sobre la forma.
Catedral de Brasilia- Arq. Oscar Niemeyer.
En la forma tenemos: * Escala: Sistema proporciona que se emplea para indicar la correspondencia entre el tamaño de un objeto sobre un plano y su tamaño real* Materialidad: Apariencia, aspecto exterior.* Ritmo: Es lo que normalmente se repite continuamente.* Carácter: Coherencia entre lo que es una edificio y lo que no debe ser.
La forma arquitectónica viene a ser el envolvente físico a la solución espacial,debe transmitir claridad.
Por ejemplo, a continuación veremos unas imágenes sobre las obras arquitectónicas de Oscar Niemeyer.
A mi parecer es un claro ejemplo sobre la forma.
Catedral de Brasilia- Arq. Oscar Niemeyer.
TANIA MEDINA DUEÑAS
EL TERRITORIO
EL TERRITORIO
Es el ambito natural en el que se desarrola la vida en general y la del hombre en particular, cada territorio esta denomida por caracteristicas que lo particularizaran y que podemos medir.
CARACTERÍSTICAS
- EL CLIMA
- TOPOGRAFIA
- LAS VISTAS
- LA PRESENCIA DE VEGETACION
Un ejemplo de territorio es La Casa De La Cascada del arquitecto Frank Lloyd Right.
Aquí se puede apreciar que el proyecto está totalmente en armonía con la naturaleza que lo rodea. Para lograr esto el arquitecto tuvo que conocer muy bien el territorio.
La casa se ha construido sobre una colina que domina el mar.
El terreno tiene una fuerte pendiente y había que construir sobre él respetando unos pinos muy hermosos.
TANIA MEDINA DUEÑAS
ESPACIO Y LUGAR
La esencia de la arquitectura es la creación de espacios.
* Extension que contiene toda la materia existente
* Parte que ocupa cada objecto sensible
* Capacidad de terreno sitio o lugar
* Transcurso de tiempo entre dos sucesos
*Distancia entre dos cuerpos
CARACTERISTICAS DEL ESPACIO :
- Proporcion
- Luminosidad
- Espiritualidad
-Claridad
-Escala
- Caracter
NOTA : Para poder imaginar el espacio hacemos uso del CORTE
TANIA MEDINA DUEÑAS
¿QUE REQUIERO PARA SER UN ARQUITECTO?
1. Vocación de servicio.2. Observación de la realidad.
3.Ser idealista ,transformar el mundo para mejor.
4.Humildad.
5. Imaginación.
6. capacidad para comunicarse
7. Interés por el otro
8. Obsesión del detalle
9. No sentir el trabajo como una obligación si no como una oportunidad
10. Ser auto critico y siempre escuchar a los demás
TANIA MEDINA DUEÑAS
TANIA MEDINA DUEÑAS
viernes, 3 de mayo de 2013
La Objetividad y la subjetividad
La Objetividad
Es lo que existe realmente, busca explicar todo lo que tenga una razón de ser.
La subjetividad
Es lo perteneciente o relativo a nuestro modo de pensar o de sentir, y no al objetivo en sí mismo. Lo subjetivo se basa en los recuerdos, gustos, afinidad y sueños. Busca no explicarlo todo y crea sus propias leyes
Frisha Sanchez Bellina
Estructuras
Es la composición y orden dentro de un área, estas se basan en las columnas, la resistencia y fuerza que posee. Normalmente en cada estructura creada se utilizan columnas que distribuyan el peso lo mas que se pueda y ademas que estas puedan soportar sismos.
Así como las columnas de A. Gaudi quien creo unas columnas que distribuían y proporcionaban mayor estabilidad y resistencia en cuanto al peso que sostenían.
Rubi Rivera
miércoles, 1 de mayo de 2013
ANTONIO GAUDÍ
El trabajo de Gaudí es admirado por arquitectos a lo largo del mundo por ser un estilo de lo mas unico y diferenciador.
Su trabajo ha influenciado enormemente la Arquitectura de Barcelona. Desde el principio sus diseños fueron diferentes de los de sus contemporáneos.
La obra de Gaudí estuvo muy influenciada por las formas de la naturaleza y esto se refleja en el uso de piedras de construcción curvadas, esculturas de hierro retorcidas.
ARQUITECTURA DE ANTONIO GAUDÍ - SAGRADA FAMILIA
CINTYA HUAYTALLA
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